Marisa Anderson + Bridget Hayden @ La triperie, 22-09-11

Bridget Hayden

Marisa Anderson

Pas forcément grand chose à dire sur celui là, en contraste avec le concert à Grrnd Zero dix jours plus tôt, ce concert à la triperie n'aura pas forcément attiré un tas de monde, et quelque part tant mieux étant donné la capacité d'accueil de la Triperie, agréable salle des pentes de la Croix Rousse, ayant été un squat dans des temps reculés.

Il faut dire que les genres pratiqués ce soir sont plutôt dans un registre intimiste ou en tout cas moins évident que la plupart des concerts estampillés DIY (au sens large), mais pas non plus dénués d'intérêt, c'est d'ailleurs pour çà que j'y suis allé, et pas seulement parce que le concert était organisé par Jub Freak Out! et son ami Julien de Motherfucking ! J'essaie de voir plus loin que le copinage, et il vaut mieux parce que quand j'entend parfois la musique que pratiquent les groupes programmés par certains de mes camarades, je suis content de me dire que j'ai au moins soutenu la cause.

Ce n'est pas le cas ce soir là, même si j'ai été relativement déçu par la prestation de Bridget Hayden. C'est pourtant avec un bon a priori que j'étais parti, ayant lu que cette anglaise à guitare avait autrefois fait partie de Vibracathedral Orchestra, obscur combo de rock instrumental orchestral à quelques encablures du Godspeed You Black Emperor des débuts (c'est vraiment pour situer) dont j'avais téléchargé des disques (au début de l'adsl, donc çà date vraiment) après les avoir vu cités comme groupe référentiel dans une interview des rémois de Rroselicoeur, que j'aimais beaucoup à l'époque.

Une guitare solo, de la disto, plein de reverb et un chant marmonné à faire passer le Michael Stipe débutant pour Freddy Mercury meets Montserrat Cabalé, voilà le programme de cette demi heure de set. Dans l'idée je suis donc super enthousiasmé, c'est de la bonne musique pour rêver assis dans une salle avec tous ses copains. Seulement voilà, cette musique ne semble n'avoir ni de début, ni de fin, ni vraiment de variations semblant volontaires. En gros, c'est assez impénétrable, le son est assez mauvais et Bridget Hayden ne semble pas vraiment convaincue par sa propre prestation, d'autant plus qu'elle doit batailler à plusieurs reprises avec son ampli pour sortir un son à peu près correct. Je mettrais tout çà sur le compte de la fatigue (la mienne ou la sienne ?), parce que dans d'autres conditions j'aurais pu tout aussi bien trouver çà mortel. Passons.

Marisa Anderson joue dans un registre quelque peu différent, quoique pas non plus totalement antagoniste. Encore une fille, encore une guitare, mais cette fois ci pas de disto et peu ou pas d'amplification. Par contre il y a beaucoup plus de notes jouées, dans un registre tout en open tuning (le genre de jeu où la main droite travaille beaucoup plus que la gauche, enfin si vous êtes droitier). Pour un peu, on se croirait presque en train de dériver dans une barque sur le Mississippi, tout en langueur mais sans s'ennuyer. La référence immanquable du genre serait John Fahey (en tout cas j'aurais du mal à vous en sortir une autre...) et Marisa Anderson fait figure de troubadour d'une tradition américaine qui commence à être un peu ressortie de la terre pour être esposée aux oreilles européennes.

Bref, j'ai été plus enthousiasmé par les Etats-Unis que par l'Angleterre ce soir, par contre je ne comprend pas trop la pratique qui veut qu'on vende des coupons de téléchargement à des concerts. Pas très traditionaliste sur ce coup là....

(la qualité des photos n'a vraiment rien d'ironique, j'ai juste subi une inspiration particulièrement médiocre ce soir là)

Pink Reason + Circuit des Yeux + Antez @ grrnd zero, 11/07/2011

Antez

Circuit des yeux

Circuit des yeux

Circuit des yeux

Pink Reason

Si vous m'aviez demandé il y a deux ans qui pouvait encore sauver le rock, je vous aurais sans doute donné le nom de Jay Reatard. Le dernier héros du garage-pop en flying V ayant passé l'arme à gauche à la suite d'une crise cardiaque (à 29 ans), il ne reste donc plus que Kevin Failure, alias Pink Reason, pour mériter ce titre de sauveur du rock (à mon sens). En effet, quand on parle d'un type de moins de 30 ans, qui a grandi une partie de sa jeunesse en Sibérie, qui est ensuite devenu une sorte de SDF survivant en dealant, et qui depuis presque une décennie sort toute une série d'enregistrements plus ou moins obscurs allant du folk rock neurasthénique (son premier LP de 2007 Cleaning the mirror) au punk/hardcore (le EP Desperate Living sorti l'hiver dernier) en passant par des trucs assez bizarres, généralement avec des instruments empruntés et avec des gens différents pour l'accompagner, et toujours avec cette voix reconnaissable immédiatement, on ne peut que se dire qu'on a affaire à un personnage plutôt important.

Voir Pink Reason en concert était donc quelque chose que j'avais même du mal à imaginer, et pourtant j'ai découvert une après midi de fin de printemps à la luttine qu'une tournée était prévue et qu'elle allait passer par Lyon (avant de s'enfoncer très profondément dans l'est de l'Europe, seconde patrie de Pink Reason).

Avance rapide jusqu'à ce lundi soir de juillet, à une période qui est déjà avancée dans l'été, en tout cas pour voir des concerts. En conséquence, la foule qui se presse ce soir est assez surprenante, pas mal de gens différents des concerts habituels du lieu, mais suffisamment de gens pour se dire que Pink Reason doit quand même toucher un peu de monde dans une ville comme Lyon. Ou alors est-ce l'effet "vacances en ville" qui pousse les gens à se ruer au premier évènement musical venu ? Honnêtement, je me refuse de croire que les gens sont venus par hasard à ce concert.

La soirée commence avec Antez, un gars de Grenoble qui fait une sorte de performance bruitiste en amplifiant le son des métaux, telle une sorte de retour aux fondamentaux de la musique industrielle. Je n'ai pas regardé longtemps car le concert a lieu dans le salon du grrnd (quelle bonne idée) et la plupart des gens étant assis, il est difficile de trouver une place pour se positionner debout sans se dire rapidement que pour apprécier de voir çà il vaut mieux être également assis. Lorsque je regarde la performance de Antez, il tourne autour d'une sorte de bidon de métal en raclant le couvercle avec des objets en métal, en essayant d'en extraire le son. je finis par me dire que c'est aussi bien d'écouter le son dans la "salle d'attente" à coté sans avoir besoin d'être un spectateur visuel du concert. N'est ce pas aussi l'intérêt de ce genre de musique ?

La suite est assurée par Circuit des Yeux, un projet d'une fille qui tourne avec Pink Reason. Il s'agit d'une fille qui joue de la guitare électrique et branchée à plein de pédales, une sorte de folk sombre et lent avec des morceaux longs et assez prenants. En gros, une chanson commence tranquillement, une ambiance s'installe, puis elle prend de l'ampleur, plus çà avance et plus il y a d'effets, de sons, de voix, et parfois çà devient assez étrange et surprenant. J'ai trouvé çà assez intéressant, çà m'a pas mal rappelé le concert de US Girls l'an dernier au même endroit, sauf que les cassettes audios auraient été remplacées par une guitare.

Quand Kevin Failure s'installe sur une chaise au milieu du salon du grrnd zero, la lumière s'éteint et la plus grande partie du public s'asseoit en silence pour écouter le chanteur presque silencieusement. Si chez lui, au nord des Etats-Unis, il joue souvent accompagné de plusieurs musiciens dans un format électrique (avec batterie, etc), lors de cette tournée il est absolument seul avec sa guitare acoustique. Ce concert va s'avérer un moment de communion entre lui et un public très respectueux, dans une ambiance quasi religieuse étonnante. Durant une demi-heure il joue quelques titres assez emblématiques de son répertoire ("Goodbye", "Borrowed time", "dead end", "the devil always wins" - ce dernier, normalement entièrement a cappella, avec les clappements de main du public comme rythmique), ainsi que des morceaux que je ne connaissais pas, et des reprises bien senties ("bloodstains" de agent orange, que j'avais déjà entendue sur des enregistrements sans connaitre l'originale, et "ready to fight" de negative approach en rappel).

Je ne sais pas trop quoi ajouter. J'ai eu l'impression de découvrir l'intimité d'un artiste, tant les conditions s'y prêtaient, tout en ayant l'impression que un concert de Pink Reason a l'atmosphère et l'ambiance propre au lieu où il se fait, aux gens qui y assistent, à l'humeur du bonhomme, aux morceaux sélectionnés (il en a joué 7 ou 8 alors qu'il doit en avoir une centaine dans sa guitare). Je suis reparti de là en me disant que j'avais assisté à un grand moment, mais sans la frustration de se dire qu'il ne pouvait pas se reproduire. Chaque concert de Pink Reason semble être différent et çà me donne de l'espoir pour l'éventualité où je le reverrais. N'est ce pas la marque des grands ?

Motherfucking + Lili Refrain @ La Robinetterie, 16/05/2011

Motherfucking

Motherfucking

Motherfucking

Motherfucking

Lili Refrain

Lili Refrain

Lili Refrain

Lili Refrain

Dernière ligne droite pour la Robinetterie, dernier concert donc, pour un lieu qui en peu de temps aura déjà pu proposer pas mal de choses...

Le flyer indiquait qu'il fallait venir tôt car le concert allait réellement commencer à 21:00. A mon arrivée, je me dis que très peu de gens vont venir car il ne doit pas y avoir plus de 10 personnes présentes, en comptant les gens des groupes, et soudain je sens un frisson d'angoisse m'envahir en imaginant une soirée avec cet effectif dans un squat un lundi soir.

Mais c'est bien connu, le beau temps n'incite pas le lyonnais à venir en avance, et une heure plus tard le lieu est bien rempli. D'ailleurs ce soir le concert n'a pas lieu à la cave mais dans une grande salle située immédiatement à coté de l'entrée du squat, avec donc une isolation phonique proche du néant. Quitte à partir, autant le faire avec de l'éclat.

Motherfucking sont évidemment le groupe le mieux placé pour répondre à cette demande de bruit. L'infâme duo lyonnais est une composante indispensable de la musique souterraine locale depuis des années, et à peu près tout le monde les a vu, au moins quelques minutes le temps de se demander qui sont ces types par terre qui jouent avec des objets qui font beaucoup de bruit puis de réaliser qu'il s'agit d'un vrai concert et pas d'une installation d'art contemporain (encore que, en y repensant...)

Je ne vous cache pas que pendant des années, ma réaction face à Motherfucking a été celle là, et si Julien Dupont, moitié du duo, ne s'était pas acoquiné avec la crème de la scène punk lyonnaise, je pense que j'aurais continué à considérer son projet comme une escroquerie pure et simple, voir à un foutage de gueule plein de mépris et de prétention envers la communauté musicale (je ne pense qu'ils s'offusqueront si je dis que Motherfucking ne fait pas de la musique étant donné qu'il n'y a ni mélodie ni le moindre semblant de rythmique, en tout cas je ne parviens pas à le trouver). Si je vous dis que Julien Dupont est également fan de Chris Leo et de Pavement vous en conviendrez que ce gars ne peut pas être totalement mauvais.

Bref, tout çà pour dire que ce soir Motherfucking joue sur une sorte de petite scène située au dessus du bar . On peut donc à loisir aller s'installer devant le groupe en réfléchissant à ce qu'ils essayent de faire, ou alors rester en bas en écoutant le bruit de fond, et en étant géné par les passages plein de larsens du début du concert, qu'on pourrait prendre comme un trait d'humour de la part du duo. Quoi de plus cocasse que des punks se plaignant du bruit ?

La suite de la prestation du groupe sera plus tranquille (à base d'instruments à vent ce soir), et je crois bien que c'est la première fois que je resterai jusqu'à la fin, ce qui constitue quand même un évènement. Je crois même qu'il y avait un début, un milieu et une fin...

La soirée se continue avec le concert de Lili Refrain, une italienne de Rome, qui apparemment joue déjà depuis un certain temps. J'avais été assez dubitatif face aux descriptions entendues ici et là: folk, drone, musique médiévale, metal... difficile de s'y retrouver. Et pourtant. Ce concert ne va pas laisser indifférent les personnes présentes. Lili chante, joue de la guitare, utilise des boucles pour créer des nappes de son, et sa musique est réellement d'une grande originalité. Sa voix vogue entre des passages sussurés et d'autres carrément chantés façon opéra, elle joue vraiment bien de la guitare avec une inspiration effectivement médiéval / metal (avec des solos en tapping !!!!) sur certains morceaux, et plus folk / américaine sur d'autres (avec des plans à la David Pajo / John Fahey). On passe donc de morceaux qui pourraient rappeler Lisa Gerrard à des choses carrément metal mélodique en passant par du post-rock à la Constellation ou Kranky records, et tout çà avec la limpidité la plus déconcertante. Sérieusement je crois avoir été totalement envoûté par cette fille qui se laisse transporter par sa musique et qui voudrait bien emmener le maximum de monde avec elle... La configuration de la salle est parfaite (Lili est à la fois à la vue de tous ceux restés dans la salle et à proximité de ceux étant allés s'installer sur la "scène" en hauteur) et une heure durant je ne vais pas décoller de mon fauteuil. Après une prestation aussi intense et aussi personnelle j'ai vraiment l'impression que la plupart des groupes que je vois habituellement jouent leur musique comme si ils prenaient le bus. La fin du concert est presque interrompue par la police, visiblement alertée par un voisin. En réaction, Lili commence à jouer le thème du "Parrain", comme une sorte de pied de nez humoristique face à la situation. Heureusement la police ne refera pas son apparition et le concert se termine dans une ambiance euphorique. Le temps de discuter avec elle puis de dire au revoir aux gens et au lieu, et me revoilà parti dans la douceur enveloppante de la nuit.